Quelques uns des artistes présents à Cotonou ont posé. On reconnait Michelle Nze au milieu.
Par Aryse Nguema
Depuis le 9 novembre, Cotonou accueille la 20e édition du festival international SICA des artistes peintres. Parmi les invités venus de plus de vingt pays, une Gabonaise retient tous les regards : la peintre et sculptrice.
Cotonou, une semaine au rythme de l’art
Cotonou, capitale du Bénin, vit au rythme de la 20e édition du festival international SICA des artistes peintres. Organisé par Golden International, l’événement se tient sur le thème «Héritage et innovations : perspectives et avantages». Labellisé « Certification QC100 » depuis 2013, le SICA réunit cette année des artistes musiciens, des plasticiens et des acteurs culturels venus de plus de vingt pays d’Afrique et de la Diaspora, rassemblés pendant une semaine.
La rencontre est placée sous le haut patronage du ministère de la Culture, des Arts et du Patrimoine, et coordonnée par la résidence internationale SICA des artistes peintres de Cotonou.
Une Panthère qui force l’admiration
La Panthère gabonaise exprimant ici son talent, lors des ateliers.
Parmi les participants figure une Panthère du Gabon : Michelle Nzé. Peintre et sculptrice, figure de proue de la scène artistique gabonaise, elle s’impose comme une personnalité marquante de l’art contemporain africain. Référence féminine de la peinture et de la sculpture dans son pays, elle suscite à Cotonou admiration et curiosité.
Au regard de la qualité de ses œuvres, sa seule présence dément formellement ce que l’on entend parfois ici et là, dans ce pays frère : «Les Gabonais ne savent rien faire».
Une invitation qui salue son talent
Michelle Nzé n’est pas là par hasard. Dans le courrier qui l’invitait à ce rendez-vous culturel international, Alli Wassi, président du SICA, reconnaissait lui-même l’envergure de l’artiste : «Nous avons le plaisir de vous informer de votre sélection pour la Résidence artistique du festival SICA 2026, votre sélection salue votre talent et votre contribution à la promotion de l’art contemporain», a-t-il signé.
Nous y reviendrons.
